娱乐王朝第一千八百二十章撼动八方就是这样一场有可能轰动全世界的华语殿堂级演唱会，堂堂国视会由于价格上的谈不拢而导致跟自己擦肩而过，可想而知某些相关责任人今后的日子会很不好过了。
而与之相对应的两家直播电视台，在获得了巨大的经济效益的同时，让自身的业内地位在一夜之间急转直上，才是最大的收获。
就像是申城卫视，仅仅凭借着这场演唱会的同步直播，就把其他三大地方卫视毫不留情地甩在了身后，这是毋庸置疑的事实。
因为几乎一夜之间红遍网络的各种演唱会视频上，均标有他们家电视台的logo，就已经在说明这种后来居上的势头无可阻挡的现实。
难以想象这支乐队爆发出了多么大的能量，感受直面音浪的震撼是置顶的评价，不管你是身在现场还是在电视上得来的感受。
华语乐坛大师级的人物大集合，首先就足够撼动歌迷的眼球，他们摄人心扉的嗓音，带着2万名香江观众搭乘了一辆特殊的「时光列车」，同样在华语语境里掀起了惊涛骇浪。
2万多人在红磡狂吼老歌的场景，几乎让每一位音乐爱好者们都眼红心热，各种的羡慕嫉妒恨在网上激起了一波又一波的热评如潮。
舞台上几位老男人的沧桑声音及撕心裂肺状的忘我复古舞，让人不禁叹服实在宝刀不老。
纵贯线不再是几个独立的个体，越老越默契的兄弟情可见一斑，成员演唱会期间相互评价的视频，逗得歌迷捧腹。
演出到了最后，当台上响起《再见》的歌声「我不能答应你会不会再回来，不回头地走下去」，「安可」声一浪高过一浪。
台上6人依旧笑脸盈盈、歌声愉悦，但离别的感伤却在全场回荡，《明天会更好》《真心英雄》的大合唱中无数人泪流满面。
声势轰动，卖座爆满，今晚的演唱会会成为近些年来华语音乐界的一大盛事，注定要被华国音乐史记录在册。
更有两万多名听众从四面八方涌来，齐齐把激情灌注到现场，真如造就了喧哗漩涡，此起彼落，令现场如卷起海啸般澎湃昂扬，也同样会被影像留作传世经典。.bμν.
当周华建、张振粤扯开嗓门高唱情歌，现场那些年龄处于三十尾四十初的女观众不断哼唱拍和，歌曲终了更是掌声雷动。
轮到李忠胜和罗大有献唱他们的创作经典，从四十初到五十初的这群中年观众立即陷入痴迷状态，伴唱着、陪唱着，急欲在歌词和音符里觅回渐行渐远的青春记忆和少年梦幻。
任显齐、刘清山的歌声让相对年轻的歌迷开口了，而他们还不止纵声放歌，更站起来，一边摇身，一边高举挥动荧光棒；毕竟年轻，这是他们对偶像的崇拜方式。
6位男子轮流唱着，四类粉丝也轮流伴唱，三小时的演唱会便似歌迷间的暗中较量，到了终场，没有人不感到口干舌燥。
真的，已经很久没把喉咙喊得沙哑了，但那个晚上，真的哑了。
歌迷当然并非「情有独钟」而对其他几人无动于衷，只是在六位歌者之中，总有一位最能勾动你的回忆、理想和美梦，那是「你的」歌者，曾伴你走过生命的某些岁月，所以，于你最亲。
年龄事宜，男人难免比女人稍占便宜。
张爱玲《红玫瑰与白玫瑰》里，写男主角振保与弟弟在电车里重遇多年前的旧情人，寒暄道别后，问弟弟有何感想。
弟弟「磕了磕香烟，做出有经验的男子的口吻，道‘老了，老的多了"」。
张爱玲于此附加既是刻薄又是抗议的一笔，「仿佛这就结束了女人」。
然而一个「老」字可没这么容易结束男人，男人老了，故事还长得很。
「老男人」当然仍有春天，而且春意茂盛、繁花满目，只待我们游园观赏。
这支主要由老男人组成的纵贯线就是一列火车，且让我们跳上去，跟着几位汉子，一起赏花去。
音乐产业过去的10年，内容制作越来越低龄化，大家都在为12岁到20岁的年轻人做音乐，基本上都在做偶像，而25岁到55岁的人却没什么新歌去听。
这是个庞大的市场，消费能力很强，却没有人为他们做音乐，是一个明显的空缺，所以纵贯线的形式被市场认可是必然的。
几位成员过去的影响力已经足以吸引眼球，再把他们组合在一起变成新的产品，对应到25岁到55岁这个市场空缺，更加能抓住这些人的心。
但纵贯线这个产品和过去有所不同，包括音乐版权费、艺人出场费、乐手和舞美薪金、舞台设计等费用被打包成整体。
由他们六人联合组建的演出公司，必须买断之后才能上台演唱，才能销售，这样一来，不仅是他们，连之前的制作单位的投资都能得到保障。
这也只是纵贯线这样比较强势的产品才可以做，具有着不可复制的特殊性，也就意味着他们的演出形式拥有着无法被模仿的独特性。
这些因素的大集成，就此造就了几乎今后无法被超越的独有性和市场地位。
互联网下载使得唱片业集体走向衰退，但永远替代不了今晚演唱会所产生的开天辟地的效应。
纵贯线成员用流行经典引领了新一轮怀旧热潮，演唱会所演绎的每首经典歌曲，被重新编曲，并根据歌曲的特点，适当地融入摇滚、爵士、世界音乐、fusion等曲风，打造出来一场与众不同音乐饕餮盛宴。
这是老男人们在用歌声谱写「不老」传奇，却并没有倚老卖老，反而焕发出一种与实际年龄不相称的新风貌，随性、真实，充满活力。
「老」却有一颗青春的心，他们的歌之所以让现场观众如此激动，是因为敲打到了每个人内心的柔软处，真切质朴。
正如刘清山在舞台上调侃他们是「返老还童纵贯线」，很显然，纵贯线「老」的是生理年龄和出道时间，而「新」的则是组团方式和艺术生命。
纵贯线的横空出世注定成为华语歌坛的一件大事，他们的巡演不只是娱乐，而是通过每一首经典的创作和人生历练，看到生命真实的积累。
对于纵贯线的歌迷来说，流年似水，往事如歌，记忆中的那些经典老歌，已不再是熟悉的节奏和串串的音符，而已经内化为心底关于青春与爱的纪念。
一张并不算高的门票，便可以欣赏六位大哥的同台精彩演出，歌迷内心的第一感受就是超值。
这样的组合势必会成为华语歌坛的重磅组合，在带来超级的人气的同时，也引爆了火爆的票房。
首场演唱会，在场的歌迷不但一同经历了青春的时光隧道，更见证了纵贯线的新生命，在无尽的安可声中，纵贯线就会开始世界巡回的旅程。
在随后的六个月，纵贯线可能会有至少30场的巡回演出，举办地也会横跨两岸三地以及新、马、美、加等全球的华人区域。.qgν.
刘清山不会随队巡演，只可能出现在有限的几场，这也是他们事先有过沟通的。
但这个问题还不到探讨的时候，在香江的这两天，除了一网打尽老歌里大部分经典曲目，舞美方面也是一大亮点。
极具冲击感的视觉效果，是刘清山从欧美市场请来的最顶级舞台设计团队的功劳。
仅仅是横跨于舞台两端的那一面8米高、20米宽的巨型led大屏幕，已经是目前为止最顶级的最高科技超级屏幕。
同时左右两侧分别延伸出6面led副屏，分别展示「纵贯线」的6位成员的一举一动。
两侧屏幕与主屏交相辉映，共同烘托出「纵贯线」在时空交错空间中穿梭行进的速度感和迷幻感。
通过巨型屏幕的形状变化，一个货真价实的火车箱也移花接木般出现在了舞台上，这是为了方便而纵贯线的6名成员由此现身退场。
演唱会当晚的灯光舞美效果，可以称得上在亚洲体育馆举办的所有演唱会中登峰造极之作，完全可以媲美科幻大片。
所有的这些因素的紧密结合，才促就了两万人放声合唱不肯散场的感动时刻，纵贯线带着充满感谢的回忆，以及激励人心的力量，创造了一次演唱会的奇迹。
当神要下凡，当神想再聚集这些信徒，没有圣经般的经典曲目是不行的，只是没想到这次来的，不只一个神，一次来了六个。
纵贯线的出现，代表一个伟大操盘手的实力，传达的不是一个老掉牙的老歌手拼盘，它直指这是来自湾岛土生土长的音乐原乡，贯穿的是六个重叠又各自独立的明星世代。
史无前例的巨大成功，也意味着他们将成为演出市场的独霸一方的神，当然还会有伴随而来的数不清的演出邀请。
纵贯线的成功给死气沉沉的音乐市场开了许多条新路，除了演唱会的票房、外围产品的延伸，也让大家把注意力引到上世纪他们的辉煌时光。
但这绝不是这六人的真正期望，他们要在这路上继续建立榜样，寻找新可能，也就是再写令信徒崇拜的新经典，唤醒了记忆之余，也要记得丢下包袱。
这些内容就是演唱会过后，刘清山在庆功酒宴上对伙伴们说出来的话。
这番话换做任何一人说都没有资格，但这个人是刘清山，他不仅亲手打造了这支音乐组合，还在个人领域做出了远超他们的海外音乐传播率。